40. Doris Day
Deze iconische zangeres en actrice, geboren op 3 april 1922 in Cincinnati, V.S., stond begin jaren '40 op het podium als lid van de Les Brown band voordat ze haar solocarrière begon. Ze wordt herinnerd om haar kristalheldere stem en onberispelijke toonhoogte. Ze belichaamt de puurste essentie van een klassieke jaren '40 sound. Het is geen wonder dat ze naast haar muziekcarrière een bekend actrice werd - ze was net zo mooi van buiten als haar stem was.
Je herkent haar heldere zang onmiddellijk in vele decenniumbepalende nummers zoals "Que Sera, Sera", "Perhaps, Perhaps, Perhaps" en zelfs haar eigen vertolkingen van tijdloze klassiekers zoals "Fly Me to the Moon" en "Dream a Little Dream".
39. Joan Baez
Joan Baez, afkomstig uit New York City, stond bekend om haar uiteenlopende genres gedurende haar meer dan zestig actieve jaren als muzikant. Ze werd in de jaren 60 beroemd om haar poëtische en politieke folkmuziek en kreeg al snel de reputatie een meestervertolkster te zijn binnen de muziekindustrie. In haar liedjes vinden we verhalen over een revolutionaire tijd in de wereld. Haar tegelijkertijd griezelige en krachtige vocalen vormen een prachtig contrast om een scène van melancholie en rebellie te creëren.
Dit wordt prachtig gedemonstreerd in "Diamonds And Rust", "Farewell, Angelina" en zelfs in haar fingerpicking gitaarwerk in haar cover van "House of the Rising Sun".
38. Debbie Harry
Leadzangeres van de beroemde band "Blondie", Debbie Harry, begon haar carrière in de vroege punkscene van CBGB in de jaren 1970. Haar vaak brutale en brutale zang ging prachtig samen met haar falsetstem en onderscheidde haar zeker van de typische stemmen die je op de radio hoorde. Debbie Harry zette de toon voor alternatieve vrouwelijke vocalisten door niet bang te zijn om haar stijl te diversifiëren. Ze is een icoon gebleven in verschillende genres, van punk tot pop.
Ze werd zelfs opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame. Enkele bekende nummers die haar en haar band op de kaart hebben gezet zijn "Heart of Glass", "Call Me" en "One Way or Another".
37. Cyndi Lauper
Cyndi Lauper, niet weg te denken uit ieders 80's afspeellijst, is een prominent figuur in de 80's popcultuur. Met haar kleurrijke stijl en stembereik van 4 octaven is het geen wonder dat dit popicoon op onze lijst terecht is gekomen. Met een achtergrond in de kunst is Lauper altijd niet bang geweest om zichzelf zowel muzikaal als visueel uit te drukken. Cyndi Lauper is ook bekend omdat ze de muziek en teksten schreef voor de beroemde Broadway musical "Kinky Boots".
De nummers die haar echt roem brachten zijn het ladies-night anthem "Girls Just Wanna Have Fun" en het beklijvende romantische "Time After Time" en "True Colors".
36. Sarah Vaughan
Hoewel het moderne tijdperk ons een aantal geweldige stemmen heeft gegeven (zoals Amy Winehouse, Lady Gaga en Beyonce, om er maar een paar te noemen), is de 20e eeuw de tijd waarin veel grote zangeressen "hun stem vonden". Sarah Vaughan was een van deze stemmen, met een opera-achtig register dat haar stevig naast Fitzgerald en Franklin plaatste. Critici noemden haar "The Divine One" vanwege haar aria-achtige zang, waarvan sommigen dachten dat ze perfect bij de opera had gepast als ze dat pad had gekozen.
In plaats daarvan had Vaughan haar wortels in jazz, pop en bossa nova en ontving ze twee Grammy awards uit een totaal van negen nominaties.
35. Sia (ook bekend als Sia Furler)
Ondanks een recente reeks blunders en twijfelachtige zakelijke beslissingen, kan de blijvende populariteit van Sia niet worden ontkend. Hoewel ze bekender is vanwege haar bijdragen aan nummers van andere artiesten, spreekt (zingt?) haar vocale talent voor zich. Er zijn niet veel zangers, levend of dood, die de noten kunnen halen die zij haalt en de ene krachtige zanglijn na de andere eruit knallen. Je zou Sia gemakkelijk kunnen afschrijven als een one-note - (de woordspelingen schrijven zichzelf soms) - zangeres, maar haar kunstenaarschap is veel uitgebreider dan de meeste mensen haar toeschrijven. Ze is tenslotte begonnen in een acid jazzband.
Toch zal Sia waarschijnlijk altijd het best herinnerd worden voor haar werk op meer commerciële nummers als "Titanium", "Dusk Til Dawn" en "Chandelier". En met die staat van dienst valt niet te spotten.
34. Norah Jones
Je wordt niet succesvol in de muziekindustrie zonder er hard voor te werken, maar sommigen zullen zeggen dat het leren van maar liefst drie instrumenten - naast het perfectioneren van je zang - overkill is. Toch moeten we waarschijnlijk niet te ver op de zaken vooruit lopen - ze zal niet de laatste multi-instrumentalist op onze lijst zijn, maar ze heeft wel de eer om een van de succesvolste moderne jazzzangeressen te zijn, met een debuutalbum waarvan meer dan een belachelijke 27 miljoen exemplaren zijn verkocht.
Natuurlijk ligt een deel van Jones' aantrekkingskracht in haar bereidheid om genres met elkaar te vermengen, en haar discografie is een eclectische mix van jazz, pop, folk en blues, die allemaal goed ontvangen zijn.
33. Carole Koning
Kom op - als je achternaam King is, kun je eigenlijk maar één kant op en dat is omhoog. Natuurlijk heeft Carole King's status als een van de grootste zangeressen aller tijden waarschijnlijk meer te maken met haar ongelooflijke talent en harde werk dan met haar achternaam. Ze is wat je een "overachiever" zou kunnen noemen - waar de meeste zangeressen blij zouden zijn met een handvol hitparade-toppers, heeft King 118 hits in de Billboard Top 100 gescoord, waarvan er 60 ook de UK hitlijsten domineerden.
Onnodig te zeggen dat King haar plaats op deze overvolle Mount Rushmore van grote zangeressen meer dan verdiend heeft, en dat heeft ze gedaan door intense toewijding en hard werken.
32. Sarah McLachlan
Het is maar al te gemakkelijk om de draak te steken met Canadezen, maar laten we niet vergeten dat er ongelooflijke carrières uit het grote witte Noorden zijn voortgekomen, zoals Ryan Reynolds, Keanu Reeves en natuurlijk Sarah McLachlan. Net als veel andere muzikanten uit haar tijd was McLachlan een echte uitslover. Ze leerde verschillende instrumenten bespelen nog voor ze van school af was en maakte nog tijd vrij om haar zangkunst te perfectioneren. Dat soort toewijding loont niet altijd, maar McLachlan heeft gelukkig een fantastische carrière kunnen maken van haar talenten.
Hoewel ze een paar geweldige nummers op haar naam heeft staan, was McLachlans grootste bijdrage aan de industrie het Lilith Fair muziekfestival, dat hielp de talenten van veel opkomende vrouwelijke artiesten te promoten.
31. Gladys Ridder
Je weet dat je het gemaakt hebt als op je Wikipedia pagina je onofficiële titel onder het tabblad achtergrondinformatie staat. Al Capone heeft er een paar, maar Gladys Knight heeft er maar één nodig: de Keizerin van de Soul. Met andere woorden, ze is een grote ster in de industrie en zelfs nu, op de rijpe leeftijd van 80, dwingt haar naam (en titel) nog respect af. Haar carrière overspant meerdere decennia en gaat van het ene millennium over in het andere, zowel als soloartiest als in een groep, en ze heeft maar liefst zeven Grammy's op haar naam staan.
Maar het interessantste deel van haar carrière is misschien wel haar tijd als restauranthouder, waarmee ze bewijst dat muzikanten ook op andere gebieden zaken kunnen doen en toch succesvol kunnen zijn.
30. Cher
Van de Keizerin van de Soul rechtstreeks naar de Godin van de Pop. Het is een titel die de spijker op zijn kop slaat. Cher is unaniem in de door vrouwen geleide populaire muziek dankzij haar lange carrière en eclectische kunstenaarschap, waarbij ze effectief de troop uitvond van zangeressen die zich vreemd kleden en hun imago om de paar albums opnieuw uitvinden. Ze heeft ook de indrukwekkende onderscheiding dat ze de enige soloartiest is die in zeven opeenvolgende decennia een nummer 1 single in een Billboard hitlijst heeft gehad. Dus ja, ze is nogal wat.
Alsof het absoluut domineren van de muziekindustrie nog niet genoeg was, heeft Cher ook groot succes gevonden op andere gebieden van entertainment en won ze zelfs een Academy Award voor haar rol in Moonstruck.
29. Ariana Grande
Als je vooral bekend bent omdat je een suffe, verstrooide roodharige speelt in een kindershow van Nickelodeon, kan het moeilijk zijn om mensen zover te krijgen dat ze je serieus nemen. Maar als Hannah Montana het traject van Kids Choice Awards-favoriet tot Grammy-winnende popster aankan, dan kan Ariana Grande dat zeker ook. Ondanks haar vroege carrière is Grande veranderd in een volwassen zangeres, met twee Grammy Awards, een Brit Award, twee Billboard Music Awards, drie American Music Awards en tien MTV Video Music Awards op haar naam - en ze is pas 31.
Op sociaal gebied staat Grande ook bekend om haar steun aan verschillende goede doelen en filantropische inspanningen. Ze is ook de zesde meest gevolgde persoon op Instagram, voor wat dat waard is.
28. Diana Ross
Diana Ross is wat je een zangeres van een zangeres zou kunnen noemen. Hoewel ze in de loop der jaren zeker haar bloemen heeft gekregen (en dat zijn er heel wat), is ze niet bepaald meer de begripvolle naam die ze ooit was. Toch hebben meerdere artiesten Ross aangehaald als een directe inspiratiebron, waaronder (maar niet beperkt tot) Michael Jackson, Madonna en Beyonce. Misschien heb je van hen gehoord? Daarnaast heeft Ross in haar carrière van 1964 tot 1996 minstens één keer per jaar een lead gezongen in een Top 100 Billboard nummer - dat is een periode van 33 jaar!
Dus hoewel jouw kinderen en hun kinderen Diana Ross misschien niet meteen kennen, is het duidelijk dat haar talenten tientallen jaren beslaan en ook in de toekomst zullen blijven schitteren.
27. Kelly Clarkson
Tegenwoordig hoor je zelden meer iets van de winnaars van shows als Idols, X-Factor of The Voice, maar toen American Idol zijn eerste seizoen uitkwam, leek het vooruitzicht om de show te winnen en een succesvolle carrière te starten veel reëler. Een goed voorbeeld: Kelly Clarkson, winnares van het eerste seizoen en drievoudig Grammy Award winnares. Ondanks dat ze haar carrière lanceerde dankzij haar overwinning in American Idol, heeft Clarkson wijselijk afstand genomen van dat merk en met succes haar eigen imago gecreëerd om nog meer bekendheid te krijgen.
Clarkson is nooit ver van de schijnwerpers geweest en nadat ze haar tanden had gezet in een succesvolle solo-act, vond ze uiteindelijk haar weg terug naar de dagtelevisie en heeft ze nu een uitgebreide entertainmentcarrière over meerdere media.
26. Ann Wilson
Toen Heart in de jaren 70 op het toneel verscheen, waren de mensen meteen weg van de zussen Ann en Nancy Wilson, dankzij het vulkanische gitaarspel van de eerste en de opera-achtige zangcapaciteiten van de tweede. Samen waren de twee een van de enige vrouwelijke hoofdrolspelers in de hardrock - het toeval wilde dat ze nog verdomd goed waren ook. Ann begon uiteindelijk aan een succesvolle solocarrière, maar liet haar hardrockroots nooit ver achter zich en haar stem is vandaag de dag nog net zo krachtig als toen.
Geloof je ons niet? De legendarische grunge man Chris Cornell was beste vrienden met Wilson voordat hij overleed en miste nooit een kans om haar op te hemelen.
25. Dolly Parton
Er hebben al een paar iconen uit de industrie op onze lijst gestaan, maar er zijn maar weinig namen zo herkenbaar als Dolly Parton. Met een carrière van bijna acht decennia heeft Parton een enorm aantal hits op haar naam staan, naast niet minder dan 11 Grammy's. Ondanks haar immense succes was Partons vroege carrière relatief bescheiden en schreef ze een aantal jaren liedjes voor anderen voordat haar eerste album Hello, I'm Dolly uitkwam. Zelfs toen haar sterrendom groeide, bleef Parton bescheiden en leende ze zelfs haar songschrijftalenten aan andere succesvolle acts zoals Whitney Houston.
Vandaag de dag wordt Parton over de hele wereld herkend dankzij haar enorme succes, haar kenmerkende country twang en haar onmiskenbare uiterlijk.
24. Judy Garland
Dorothy, ben jij dat? Judy Garland is waarschijnlijk het meest bekend om haar iconische vertolking van Dorothy in The Wizard of Oz uit 1939, toen ze pas 17 was. Toch bleven haar muzikale capaciteiten niet onopgemerkt en bracht ze 7 studioalbums uit (en maar liefst 67 singles). Ondanks haar kleine gestalte was Garlands stem krachtig en brullend en leende ze zich goed voor verschillende genres, waaronder jazz, blues en soul.
Helaas werd Garland's persoonlijke leven geplaagd door een aantal moeilijkheden die zelfs vandaag de dag nog veel voorkomen in de industrie. Hoewel ze pas 47 jaar oud was, blijft haar nalatenschap voortleven.
23. Shania Twain
Die Canadezen zijn weer bezig om ons voortdurend voorbeeldig talent te geven. Enter countrylegende Shania Twain. Geboren en getogen in Timmins, Canada, begon Twain haar carrière in de jaren 80, maar het duurde tot het volgende decennium voordat die echt van de grond kwam met de release van The Woman in Me, dat haar de titel Koningin van de Country-Pop opleverde. Ze bleef daarna banger na banger uitbrengen tot 2004, toen ze stilletjes een hiatusperiode inging. Pas jaren later onthulde Twain de reden: er was bij haar de ziekte van Lyme geconstateerd, die haar zangstem ernstig aantastte.
Gelukkig begon Twain ergens rond 2010 haar zang te herscholen en in 2017 was ze eindelijk klaar om weer in de schijnwerpers te staan met haar eerste album in 15 jaar, Now.
22. Janis Joplin
Het rockgenre is dol op legendes. Iconen als Kurt Cobain en Jim Morrison, die voor hun tijd verdwenen waren, worden vandaag de dag nog steeds vereerd, gemythologiseerd tot bijna het punt van onherkenning. Onder dit legendarische pantheon van de 27 Club bevindt zich Janis Joplin, een van de meest iconische figuren van de rock, zelfs in een tijd dat het nog voornamelijk een jongensclub was. Ondanks de enorme omvang van haar alomtegenwoordigheid in rockkringen, bracht Joplin tijdens haar leven slechts één soloalbum uit, maar haar ongelooflijke sopraanstem en opzwepende podiumpersoonlijkheid hebben haar stevig verankerd in de annalen van de rockgeschiedenis.
Joplin wordt nu vaak de Queen of Rock genoemd en werd in 1995 postuum opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame, waar ze terecht thuishoort.
21. Nina Simone
Nina Simone wordt beschouwd als een van de grootste zangeressen aller tijden (dat is duidelijk, anders zou ze waarschijnlijk niet op deze lijst staan), maar het zal je misschien verbazen om te horen dat ze, toen ze opgroeide, nooit de ambitie had om zangeres te worden. In plaats daarvan hoopte Simone ooit concertpianiste te worden en ze was zelfs meer dan eens dicht bij het bereiken van haar droom. Helaas werden haar pogingen belemmerd door racisme en ondanks haar virtuoze vaardigheid op de piano, kwam ze terecht in nachtclubs - waar ze gedwongen werd om haar eigen begeleiding te zingen.
Uiteindelijk lachte Simone het laatst: haar carrière duurde vijf decennia, tot aan haar dood, terwijl veel van het racistische beleid dat haar ervan weerhield haar droom te bereiken veel eerder stierf.
20. Lady Gaga
De invloed van een artiest wordt meestal pas sterk gevoeld als hij of zij lang genoeg meedraait. In het geval van Lady Gaga echter, werden de excentrieke beelden en onconventionele popstijlen van de zangeres nagevolgd door andere artiesten, zelfs toen Gaga zelf nog in opkomst was. Nu is ze een van de grootste popsterren ter wereld met een aantal iconische nummers op haar naam en succesvolle ondernemingen op andere gebieden van entertainment. Gaga's acteercarrière is zelfs net zo goed als haar zangcarrière, met optredens in onder andere American Horror Story, A Star is Born en Joker: Folie a Deux.
Gaga bestaat inderdaad nog niet zo lang als sommige andere iconen op deze lijst, maar er zijn maar weinig artiesten die kunnen beweren zo invloedrijk te zijn geweest als zij.
19. Etta James
Net als Nina Simone voor haar, was Etta James nog zo'n klassieke icoon uit de industrie. Ze probeerde meerdere genres uit, overbrugde effectief de kloof tussen rhythm and blues en rock and roll en vond succes met haar diepe, aardse stem. Haar carrière duurde zes decennia en 29 albums, ze won drie Grammy's en werd opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame. Zelfs nu, meer dan tien jaar na haar overlijden, wordt ze nog steeds de Queen of the Blues genoemd.
Helaas werd James tijdens haar vroege carrière geplaagd door persoonlijke problemen die haar dreigden te beletten ooit nog te zingen. Gelukkig wist ze in de jaren 80 een comeback te maken.
18. Amy Winehouse
De vlam die twee keer zo fel brandt, duurt maar half zo lang. Dat is een uitdrukking die helaas op veel iconen uit de muziekindustrie kan worden toegepast, waaronder een aantal die al op onze lijst stonden. In die zin voegde Amy Winehouse zich bij het pantheon van te vroeg overleden legendes, ze stierf op 27-jarige leeftijd. Ondanks haar korte carrière had Winehouse een grote invloed, niet alleen op de muziekindustrie, maar ook op de vele levens die ze raakte met haar gepassioneerde zang en persoonlijke teksten die de worstelingen van een hele generatie muziekluisteraars leken te weerspiegelen.
En als je ons niet gelooft, geloof Bob Dylan dan maar op zijn woord. De legendarische folkzanger noemde Winehouse "de laatste echte individualist die er is". Als Dylan je bloemen geeft, weet je dat je het gemaakt hebt.
17. Patsy Cline
Tegenwoordig kunnen muzikanten naar believen genres kruisen (ook al is er soms wat weerstand), maar in de "vroege" dagen van de muziekindustrie was het veel moeilijker voor artiesten om te switchen. Het was zelfs zo zeldzaam dat toen Patsy Cline haar stijl veranderde van country naar pop, dit met veel scepsis werd ontvangen, maar de zangeres kreeg het toch voor elkaar. En dat is maar goed ook, want ze sierde de popwereld met haar beklijvende zang en krachtige teksten, waarmee ze de weg vrijmaakte voor veel andere artiesten om hetzelfde te doen.
In de afgelopen tijd heeft Cline's invloed wat aan kracht ingeboet, maar haar impact was groot genoeg dat de Grammy haar postuum een Lifetime Achievement Award toekende.
16. Alicia Keys
Afhankelijk van wie je het vraagt, kun je Alicia Keys omschrijven als "overschat" of "ondergewaardeerd". Dat komt omdat ze vooral bekend staat als een popartiest met een sterke RNB-stijl, waardoor veel mensen haar talenten - die aanzienlijk zijn - over het hoofd zien. Ze is klassiek geschoold als pianiste, begon op 12-jarige leeftijd liedjes te schrijven en had meteen succes met haar debuutalbum Songs in A Minor. Sindsdien heeft ze lovende kritieken gekregen, ondanks wat de gemiddelde man over haar te zeggen heeft.
Keys heeft met succes elementen van klassieke muziek, RNB en pop gemengd en haar prestaties kunnen niet genoeg worden benadrukt. Trouwens, wie zingt er niet mee met "No One" als het opkomt?
15. Donna Summer
De iconische heupwiegende, groovende disco koningin van de jaren 70! Voordat Donna Summer aan haar muziekdebuut begon, had ze een achtergrond in modellenwerk en muziektheater. Ze speelde in een Duitse productie van 'Hair'. Later werd ze lid van de psychedelische bluesband 'Crow' en later vond ze haar plaats op de dansvloer, waar ze enkele van de meest invloedrijke discoplaten tot nu toe maakte. Ze won 5 Grammy's en werd zelfs opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame.
Enkele van haar Billboard Hot 100 singles zijn "I Feel Love", "Last Dance", "Bad Girls" en "Hot Stuff".
14. Joni Mitchell
Joni Mitchell, geboren als Roberta Joan Mitchell, staat bekend om haar poëtische, introspectieve teksten en een stem die stroomt als een rivier. Joni begon haar optredens in nachtclubs in Canada en wist meteen wie ze was en hoe belangrijk het was om authentiek te blijven in haar geluid. Haar soulvolle falsetstem gaat prachtig samen met de ingewikkelde fingerpickingpatronen van haar gitaar. Ze is het zoveelste lid van de Rock and Roll Hall of Fame en heeft in haar leven 10 Grammy's gewonnen.
Enkele van haar meest opvallende nummers zijn "Both Sides Now", "River" en "A Case of You". Haar stem zal je niet snel vergeten (of willen vergeten).
13. Billie Holiday
Een van de meest inspirerende figuren in de blues en jazz, Billie Holiday (geboren als Eleanora Fegan), schudde de wereld wakker met haar zuivere en tegelijkertijd schorre stem. Ze werd bekend om haar vocale talent en haar improvisatievermogen tijdens haar live optredens. Begeleid door een soulvolle piano, baslijn en verschillende blaasinstrumenten zijn Holiday's wals-waardige melodieën genoeg om ons in een staat van hopeloze romantiek te brengen. Ze is in verschillende Halls of Fame opgenomen voor haar revolutionaire bijdragen aan de muziekindustrie.
Enkele van haar iconische nummers zijn "Solitude", "Swing, Brother, Swing", "Billie's Blues" en "I'll Be Seeing You".
12. Julie Andrews
Miss Mary Poppins zelf! Dame Julie Andrews heeft misschien vooral haar zangkunsten laten zien in haar vele musicals, zowel op Broadway als op het witte doek, maar dat doet niets af aan haar geloofwaardigheid. Hoe kunnen we de vrouw die ons eigenhandig onze toonladders leerde niet eren? Ze heeft een perfecte toonhoogte en een kristalheldere stem die prachtig draagt van vrolijke uitbarstingen tot sombere slaapliedjes. Julie Andrews is een stem om nooit te vergeten.
Enkele van haar meest memorabele melodieën zijn "Do-Re-Mi" uit "The Sound of Music", "A Spoonful of Sugar" uit Mary Poppins en "I Could Have Danced All Night" uit "My Fair Lady".
11. Tina Turner
Tina Turner wordt de "Queen Of Rock and Roll" genoemd en is een zangeres, songwriter en actrice met onbetwistbaar talent. Geboren in een landelijke gemeenschap in Tennessee, vond Tina Turner haar passie voor zingen in haar plaatselijke kerkkoor. In haar volwassen jaren maakte ze naam naast haar eerste man voordat ze haar solocarrière voortzette. Tina Turner veroverde de wereld met haar krachtige stem en unieke stijl en ging de schijnwerpers nooit uit de weg.
Enkele van haar iconische nummers zijn "What's Love Gotta Do With It", "The Best" en de groovende klassieker "Proud Mary", uitgevoerd door haar en haar voormalige echtgenoot.
10. Karen Carpenter
Karen Anne Carpenter werd bekend als leadzangeres en drummer in de beroemde popgroep "Carpenters" uit de jaren 70, naast haar oudere broer. Ze werd geprezen om haar 3 octaven hoge altstembereik en geprezen om haar toonhoogte en stembeheersing door iedereen die haar stem hoorde. Karens stem werd "een opmerkelijk instrument" genoemd door haar zangcoach op de middelbare school toen ze pas 17 was.
Enkele van de bekendste hits van het duo zijn "Yesterday Once More", "We've Only Just Begun" en vooral "Top of the World", een nummer dat bij beluistering het beeld oproept van blauwe luchten en zonneschijn.
9. Christina Aguilera
Christina Aguilera, een popicoon uit de jaren '90 met een soulvol geluid, heeft zichzelf gevestigd als een invloedrijk figuur in de muziekindustrie. Met een ongelooflijk krachtige stem, een bereik van 4 octaven en een onberispelijke stembeheersing, zoals blijkt uit haar beroemde vocale riffs en loopjes, is Christina's stem decenniumoverschrijdend. Met haar talent heeft ze de hedendaagse pop enorm beïnvloed en heeft ze een nieuwe standaard gezet voor vocalisten over de hele wereld. Ze is niet alleen een getalenteerde zangeres, maar ze lijkt op een doel waar veel jonge zangers naar streven.
Enkele van haar topnummers zijn "Genie in a Bottle", "Beautiful" en haar vertolking van Labelle's "Lady Marmalade".
8. Barbra Streisand
Voordat we deze lijst schreven, hadden we geen idee dat het nummer "Barbra Streisand" geïnspireerd was door een echt persoon! Het blijkt dat ze niet alleen echt is, maar ook een van de grootste zangeressen op aarde, zelfs nu ze 82 is. Als je nog niet één van haar liedjes hebt gehoord, dan heeft iemand die je kent dat vast wel gedaan - hoe kun je om haar heen als ze al zes decennia lang muziek maakt? Ze is ook de eerste artieste die een EGOT (dat wil zeggen een Emmy, een Grammy, een Oscar en een Tony) heeft gekregen.
Met andere woorden, Streisand is een hele grote en haar impact kan niet worden overschat. De volgende keer dat we dat liedje horen, zullen we denken aan de koningin die het inspireerde.
7. Ella Fitzgerald
Ella Fitzgerald heeft niet alleen een van de beste achternamen in het vak, maar ze is ook de eerste zangeres die echt "groot werd". Dat wil zeggen, ondanks dat ze haar carrière aan het begin van de 20e eeuw begon, oogstte ze veel lof tot aan haar laatste optreden in 1993, drie jaar voor haar overlijden. Als je nog steeds niet overtuigd bent, bedenk dan dat ze tot op de dag van vandaag de First Lady of Song wordt genoemd, dankzij haar ongekende muzikale vaardigheden, gekenmerkt door perfecte intonatie, dictie en toonhoogte.
Gelukkig bleven de talenten van Fitzgerald niet onopgemerkt tijdens haar leven en eindigde ze haar carrière met 14 Grammy's op haar naam naast een groot aantal andere prestigieuze prijzen.
6. Adele
Adele is op dit moment zo'n beetje alomtegenwoordig. Zelfs diegenen die geen fan zijn van haar bijzondere merk oprechte, schmaltzy RnB kunnen niet ontkennen dat de dame waanzinnig getalenteerd is. Met zulke pijpen is het geen wonder dat ze zo'n hit werd op lokale radiostations over de hele wereld. Dat wil echter niet zeggen dat haar artisticiteit puur commercieel is, en ze heeft in genoeg nummers bewezen dat ze meer dan bereid is om echt te worden.
Het is duidelijk dat veel mensen haar leuk vinden. Dat kun je zien aan het aantal stemmen dat je hoort meezingen met hits als "Hello", "Rolling in the Deep" en "Skyfall".
5. Beyonce
Ah, Beyonce... Een dame die zo cool is dat ze alleen al bij haar naam bekend is. Op dit moment komt Beyonce het dichtst in de buurt van een vleesgeworden godin in de moderne muziekindustrie en ze is er al lang genoeg dat alles wat ze aanraakt in goud verandert. (Tenzij het een optreden is in de Pink Panther reboot met Steve Martin). Tegenwoordig staat Beyonce niet alleen bekend om haar muziek, maar ook om haar zakelijke ondernemingen en samen met haar man Jay-Z is het echtpaar de hele muziekindustrie gaan domineren.
Toch is de reden dat mensen van Beyonce houden haar stem. Met nummers als "Drunk in Love", "Single Ladies" en "Cuff It" zou ze morgen met pensioen kunnen gaan met de geruststelling dat haar nalatenschap al veilig is gesteld.
4. Celine Dion
We zijn nu op het punt in onze lijst dat de namen niet meer groter worden omdat de carrières waaraan ze verbonden zijn allemaal even succesvol en invloedrijk zijn. Celine Dion is de koningin van de powerballads. Met haar zwevende zang en emotievolle optredens heeft ze ervoor gezorgd dat de harten van hele generaties doorgaan. Ze spreekt ook vloeiend meer talen dan de meeste mensen ooit zullen leren en heeft opgetreden in het Engels, Frans, Japans, Italiaans en Duits.
Ondanks dat er soms met de ogen wordt geknipoogd als haar naam wordt genoemd, is het duidelijk dat de neezeggers haar succes nooit in de weg zullen staan en dat ze alleen al aan concertinkomsten meer dan een miljard dollar heeft verdiend.
3. Aretha Franklin
Aretha Franklin is nog zo'n geweldige artieste uit een tijd waarin vrouwen noch gekleurde mensen echt goed werden ontvangen in de muziekwereld. Desondanks groeide Franklin uit tot een van de meest duurzame figuren in de populaire muziek met een carrière die zes decennia duurde en maar liefst 44 Grammy nominaties opleverde en er 18 won. Ze stond bekend als de Queen of Soul dankzij haar suggestieve gospelzang.
Franklin was zo invloedrijk dat ze een speciale Grammy award kreeg - de Living Legend award - evenals een postume Pulitzer Prize voor haar bijdragen aan de muziek.
2. Mariah Carey
Voor het geval je het nog niet gemerkt hebt, er staan genoeg koninginnen op deze lijst - (eigenlijk zijn alle vrouwen hier koninginnen in hun eigen recht) - maar niemand heerst meer over de schaduw dan Mariah Carey. Zelfs toevallige muziekluisteraars zullen Mariah om twee redenen herkennen: het hitkerstnummer "All I Want for Christmas is You" en haar meedogenloze schaduwgooien naar vele andere grote namen in de muziekwereld. Toch, als iemand het recht heeft om een beetje een diva te zijn, dan is het Carey wel, en ondanks een aantal ernstige persoonlijke problemen is ze erin geslaagd om elke storm die op haar pad komt te doorstaan.
Het is zelfs zo dat Carey de meeste Billboard Hot 100 nummer-één singles heeft, met maar liefst 19 knallers.
1. Whitney Houston
En hier hebben we hem dan, mensen, de grootste zangeres aller tijden, niemand minder dan de onuitwisbare Whitney Houston. Kijk, je wist dat dit eraan zat te komen op het moment dat je de titel van de lijst zag. Ondanks haar relatief korte carrière (in ieder geval in vergelijking met sommige andere vrouwen op deze lijst), heeft Houston een onuitwisbare erfenis voor zichzelf opgebouwd in slechts 25 jaar in het vak. Ze was zelfs zo ongelooflijk dat haar onofficiële titel simpelweg "The Voice" was - en er was geen betere bijnaam denkbaar.
Hoewel ze in 2012 is overleden, heeft Houston een sprankelende catalogus achtergelaten waar mensen over generaties nog steeds van zullen genieten. En daarom vinden wij het geen probleem om haar te rangschikken als de beste zangeres aller tijden.